| 问：你小时候为什么会对CG产生兴趣?
我上学的时候非常喜欢画画和参加学校剧团的演出，当然，我还爱看漫画和电影。但多年之后，不知为何我却学了理工科。我班上的一个同学-我的好朋友 Ray 开始研究 3D 图形，他给我展示了在计算机上创建、移动和渲染物体，看上去真是太神奇了，我很快就迷上这件事。后来，他又给我看了一个叫做 Softimage|3D 的软件（那时大概是在1994年）。当时号称反射球之王的我，看着它灰暗的界面不以为然，但过了一个小时，它就彻底征服了我。它能够实现我想都没想过的效果，功能远超我学的其它软件（Lightwave 和 3DS R2）。从那时起，3D软件对我来说就不再是一个玩具，而Softimage也成为了我生活中最重要的伙伴。
问：你是怎么进入CG行业的？
当在 VFS 的学习结束后，我非常希望能够进 Tippett Studios 或类似的公司工作。但奇怪的是我发了那么多简历，却一个机会也没有，只有贴满冰箱的拒绝明信片。自暴自弃的我去德国的慕尼黑当了 King Kong Animation（即后来的 Asset Media International）的见习生，制作科幻电视系列短片“Space Trucker”。公司里全部使用 Softimage|3D 3.x，这对我来说是个好机会。很快我就了解到自己知识的匮乏，并开始努力的学习。 |
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问：你毕业于加拿大的 Vancouver Film School，你为什么选择这所学校？
我当时非常喜欢看 CG World 杂志，里面通常夹着一分调查问卷：你的兴趣、你喜欢的文章等等，我一时兴起添了一份寄了出去。几个月后，我收到了 VFS 厚厚的一个信封，包括所有的课程资料、漂亮的照片以及精致的宣传册等等，详细介绍了怎样报名，什么时候开课，学校的位置和交通等等。
我非常喜欢这些资料，并考虑离开奥地利这个古板的小地方，到新世界去闯荡闯荡，但看了最后的价格，我彻底失去了信心。这份资料被我扔到房间的角落，直到两年后，我妈妈决定借给我学费去那里学习。又过了两个月，我开始了我的首次远行：加拿大的 VFS 学院。
问：你制作动画短片的方法是什么？哪个步骤最难？最大的收获是什么？
我将一部短片的制作分为4步：前期准备、制作、后期和发布。
- 前期准备非常重要，我在上面花的时间甚至被制作时间还长。但在实际工作中，我发现前期准备经常被忽视，甚至一些大公司也是如此，真是令人不解。在我个人作品的前期准备种，一般包括：故事、时间安排、角色设计、故事板、场景设计及搜集动画参考资料。
- 制作：包括建模、贴图、角色绑定和动画。我最喜欢建模：通过仔细的调整把你的想法在3D中实现，是一个非常令人愉快的过程。
- 后期：我对后期了解不多，主要就是坐坐剪辑，根本没什么合成，更不要说颜色校正和2D特效了。不过我会在这方面进一步加强的。
-发布：这是最头疼的一个环节，将你的影片输出成各种格式，准备宣传资料，计划投放到哪里，用德语和英语写出提纲和简介，联系展会，等待结果... |
| 问：请谈谈动画特效的制作方式。
首先这要比广告和电视片复杂的多。你要根据故事板做好分镜，计算时间，然后测试角色绑定，研究角色动作风格，观察资料片等等。
当绑定和动作测试通过审核后，开始设置镜头并制作动画草稿，这个草稿不同于普通的意义，它需要经过仔细的调整，花间相当长的时，几乎就是成品。然后交由导演和客户审核，满意后再做一遍 - 清除、做的更好些。审核过程非常仔细，不放过任何一件小事，比如在剪辑中与其他场景合成，观察动画是否和整个镜头匹配。
然后，每段动画都导出交给灯光部，或直接发到渲染部门进行 render farm 的渲染测试。
最有趣的要算是CG与实拍的演员合成了。在 AVP（异形大战铁血战士）中，有一幕 hugger 攻击金发女孩，镜头跟随着 hugger 的背部（透过尾巴还能看到女孩的眼睛）hugger 的尾巴缠住女孩的脖领（领子是 CG 做的），爪子滑过头发并把她扑倒。这是我作过的最难的镜头，用了好几个星期尝试不同的方向、动作和行为，但后来时间时间不够，我做的许多细节就不幸的浪费掉了。
在电影制作中，你就像钟表上的一个零件，和其它的部门，大量的艺术家一起，在短短的时间内完成那么多的镜头，这真是一个奇迹。 |
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